SOUTHSIDE JOHNNY & THE ASBURY JUKES (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)

SOUTHSIDE JOHNNY & THE ASBURY JUKES (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)
Le soir commence à tomber au moment où Southside Johnny & the Asbury Jukes, venus en droite ligne des Etats-Unis spécialement pour ce concert, pinvdestissent la scène de Peer.

La formation de "Southside Johnny & the Asbury Jukes", est née, comme le E-Street Band de Bruce Springsteen, au milieu des années '70 dans le New Jersey. Sans avoir jamais atteint la popularité du "Boss", avec lequel il a souvent collaboré, John Lyon, alias "Southside Johnny", a tout de même poursuivi à travers 3 décennies une carrière riche d'une trentaine d'albums.


La musique produite présente certaines similitudes avec celle du E-Street Band. Avec une imposante section cuivre (une trompette, un trombone, un sax ténor et un sax barython), le groupe produit un rock festif et énergique. De toute évidence, ni Southside Johnny, ni ses musiciens ne cherchent à faire dans la finesse; par contre, ils ne ménagent pas leurs efforts pour mettre une ambiance de feu dans le public, et y réussissent d'ailleurs fort bien, malgré le fait que peu de spectateurs connaissent vraiment le répertoire du groupe.

Le line-up actuel du groupe se compose ainsi : Southside Johnny, au chant et à l'harmonica, Bob Bandiera à la guitare, Jeff Kazee aux claviers, John Conte à la basse, Joe Bellia à la batterie, Chris Anderson à la trompette, Richie "La bamba" Rosenberg au trombone, Joey Stann au sax tenor, et enfin Eddie Manion au sax barython.

Pour ma part, je ne suis pas totalement rentré dans ce concert, sans doute en partie à cause de la fatigue qui commençait à rendre les jambes lourdes, et en partie aussi du fait que mes pensées étaient déjà tournées vers le dernier concert de la soirée, celui de Jeff Beck. C'est néanmoins un groupe qu'il serait intéressant de revoir; ses apparitions en Europe sont malheureusement pas très fréquentes.

Pour en savoir plus :
Le site web officiel du groupe
Sa page MySpace
Quelques photos du concert


A voir et à écouter :
Une sélection disponible sur Deezer
Havin' A Party (avec Bruce Springsteen)
I Don't Wanna Go Home (avec Bruce Springsteen)
Trapped Again
All I Wants is Everything
Working too Hard



# Posté le lundi 27 juillet 2009 14:28

Modifié le mercredi 29 juillet 2009 14:59

JOHN MAYALL & THE NEW BAND (Belgium Rhythm' & Blues, Peer, 19. juillet 2009)

JOHN MAYALL & THE NEW BAND (Belgium Rhythm' & Blues, Peer, 19. juillet 2009)
A la fin de l'année dernière, en libérant les Bluesbreakers, John Mayall scellait la fin d'un chapitre de l'histoire du blues, ouvert depuis plus de 40 ans. A 75 ans, il souhaitait en effet se consacrer à d'autres projets. Mais à peine trois mois plus tard, le parrain du British Blues annonçait la constitution d'un nouveau groupe autour de lui, et l'organisation d'une nouvelle tournée, sous le nom de John Mayall & the New Band. Rien que du 24 juin au 26 juillet, il a ainsi donné pas moins de 28 concerts, dont 4 en 1ère partie de B.B. King (> 160 ans à eux deux !). Pas mal, à cet âge.

Revoilà donc John Mayall sur scène avec son clavier et ses harmonicas, entouré de nouveaux musiciens. La guitare est désormais tenue par Rocky Athas, un guitariste texan qui fut un condisciple et ami de Stevie Ray Vaughan. Comme 2ème claviériste, Tom Canning accompagnait déjà (brillamment) John Mayall lors du concert d'anthologie donné à l'occasion de son 70ème anniversaire (avec notamment la participation d'Eric Clapton et de Mick Taylor). Le bassiste Greg Rzab a sur son curriculum un nombre impressionnant de prestations aux côtés de bluesmen légendaires de Chicago, entre autres Albert Collins, John Lee Hooker, Luther Allison, Junior Wells et Buddy Guy; il a aussi passé quelque temps aux côtés de Jimmy Page et de Gov't Mule. Enfin, à la batterie, Jay Davenport vient lui aussi de la scène blues de Chicago.

John Mayall reste égal à lui-même, tant au clavier qu'à l'harmonica, et le style de Rocky Athas s'apparente à celui de Buddy Whittington. C'est donc surtout au niveau de la section rythmique, en particulier de la basse, que l'on peut percevoir la plus nette différence par rapport au dernier line-up des Bluesbreakers. Greg Rzab contribue au spectacle de manière beaucoup plus marquée que ne le faisait Hank Van Sickle, efficace mais discret. Greg Rzab gratifiera notamment le public d'un beau solo avec utilisation du "slapping" (voir la vidéo de "Room to Move").

Pour le reste, on retrouve évidemment dans ce nouveau groupe la griffe de John Mayall. La set-list reprend bien sûr quelques nouveautés, mais aussi les standards du blues autour desquels il construit ses concerts, comme "Room to Move", "Talk to Your Daughter", "So Many Roads" et "Hideaway", par exemple.

Une prestation convaincante, donc, que de nombreux spectateurs ont saluée par des messages enthousiastes sur le site web de John. Beaucoup auraient aussi aimé que ce concert se prolonge encore, mais dans un festival, le timing est naturellement serré. John Mayall ne voudra cependant pas quitter la scène sans reprendre, en rappel, "All Your Love", d'Otis Rush, qu'il chantait déjà sur l'album de 1966 avec Eric Clapton.

Pour voir et entendre John Mayall, version 2009 :
Son site officiel
Mes photos du concert


En vidéo :
Hideaway
All Your Love
Talk to Your Daughter
Room to Move
So Many Roads

# Posté le samedi 25 juillet 2009 12:36

Modifié le samedi 08 août 2009 06:34

The DEREK TRUCKS BAND (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)

The DEREK TRUCKS BAND (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)
Après le set de Roger McGuinn, c'est au Derek Trucks Band qu'était confié le soin de remettre le public dans le rythme et le blues.

Derek Trucks est un des prodiges de la guitare. Il vient de fêter son 30ème anniversaire, et compte pourtant déjà une dizaine d'années comme membre de l'Allman Brothers Band, qu'il a intégré en 1999. Parallèlement, il a fondé le Derek Trucks Band en 1994, alors qu'il n'avait donc que 15 ans. Epoux de la chanteuse Susan Tedeschi que l'on a pu voir à ses côtés lors du "Crossroads Festival" organisé à Chicago en 2007 par Eric Clapton, il a également formé avec elle le Soul Stew Revival.

En 2006, Eric Clapton avait été tellement impressionné, notamment par la technique en slide du jeune guitariste, qu'il l'avait engagé pour l'accompagner pour sa tournée "Back Home" . Personnellement, je l'avais découvert à l'occasion du concert donné à Anvers dans le cadre de cette tournée, et il avait vraiment époustouflé le public présent ce soir-là.

Le Derek Trucks Band est composé de musiciens venus d'horizons différents, poussés par une même passion pour l'improvisation. La musique produite va du jazz-rock au blues, en passant par la soul et en intégrant des influences puisées dans la "world music". Une partie importante du set est instrumentale, tandis que Mike Mattison apporte le caractère chaud de sa voix soul sur les morceaux chantés. Autour d'eux, Kofi Burbridge au clavier et à la flûte, Todd Smallie à la basse, Yonrico Scott à la batterie, et Count M'Butu aux percussions sont tous excellents.

Le principal reproche que l'on fera à ce groupe, c'est une absence quasi totale de communication verbale avec le public, mais pour le reste, ce fut un véritable régal de voir et d'entendre ces musiciens. En outre, j'ai eu l'opportunité de suivre la plus grande partie du concert en backstage, très près des musiciens, non pas avec le son que le public entend, mais avec celui qu'ils entendent eux-mêmes par les baffles de retour; cela ne pouvait bien sûr qu'accroître mon plaisir.

Alors, lorsque le groupe termine son set par un "Key to the Highway" énorme (cf. vidéo ci-dessous), on reste soufflé pour un bon moment.

Pour découvrir le Derek Trucks Band :
Son site officiel
Sa page MySpace
Quelques photos du concert


En audio :
Un excellent concert enregistré en juin 2008 (avec Susan Tedeschi), disponible pour déchargement gratuit au format .mp3, ou même au format .flac

En vidéo :
I Know, enregistré il y a quelques semaines à Vancouver
Soul Serenade
Key to the Highway
Joyful Noise
Anyday, avec Susan Tedeschi, au Crossroads Festival 2007
Little Queen of Spades

# Posté le vendredi 24 juillet 2009 16:08

Modifié le samedi 25 juillet 2009 05:38

ROGER McGUINN (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)

ROGER McGUINN (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)
Roger McGuinn a été à Peer, en quelque sorte, ce qu' Arlo Guthrie fut à Woodstock. Sauf que la présence d'Arlo Guthrie dans la programmation de Woodstock s'expliquait dans le cadre de l'émergence du mouvement hippie. Ici, par contre, je n'ai pas très bien compris ce que Roger McGuinn venait faire à l'affiche d'un festival de rhythm' & blues.

Roger [*] McGuinn, connu pour avoir été le leader des Byrds dans les années '60, est en effet resté un chanteur et guitariste de folk. Cela dit, le festival de Peer portait, en sous-titre, "25 ans de légendes", et là sans doute se trouve la justification de sa présence sur scène, au milieu de l'après-midi.

Captiver un public venu pour entendre du blues, en restant seul sur scène pendant une heure et quart à chanter des chansons folks, n'est certainement pas chose aisée. Alors, Roger McGuinn a dû ressortir tout l'arsenal des tubes de la grande époque des Byrds : "Mr Tambourine Man", "Turn, Turn, Turn", "The Ballad of Easy Rider", "Eight Miles High", "My Back Pages", "Knocking on Heaven's Door", ... A défaut de déchaîner les passions, son set a ainsi réveillé chez beaucoup de spectateurs la nostalgie d'une époque lointaine. Aussi, le public n'a-t'il pas rechigné lorsque Roger McGuinn l'a exhorté à chanter avec lui "Mr. Spaceman".

Grâce à cette prestation, le public a également pu retrouver le "son" des Byrds, celui d'une guitare rare, la très jolie Rickenbacker 370/12 (à 12 cordes), dont la marque avait créé pour lui une édition limitée "Roger McGuinn Signature". Notez qu'il s'accompagne également d'une autre guitare "Roger McGuinn Signature", une guitare folk à 7 cordes construite pour lui cette fois par Martin & Co.

En bref, un concert loin d'être désagréable, même si, pour les photographes, Roger McGuinn n'est évidemment pas celui qui permet de prendre les clichés les plus spectaculaires et/ou variés.

Pour le revoir et le réécouter :
Son site officiel
Sa page MySpace
Quelques photos du concert
En écoute sur Deezer
(Ne manquez pas la splendide version de "One More Cup of Coffee", de Dylan, avec Calexico)
Turn, Turn, Turn
Mr. Tambourine Man
Mr. Spaceman
Ballad of Easy Rider
Eight Miles High
Knocking on Heaven's Door, avec Bob Dylan


[*] ndlr : En préparant ce billet, j'ai notamment appris qu'il ne se prénommait pas, initialement, "Roger" mais "James Joseph"; c'est en 1967 qu'il a fait modifier son prénom.


# Posté le mercredi 22 juillet 2009 17:16

Modifié le dimanche 26 juillet 2009 16:22

BOO BOO DAVIS (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)

BOO BOO DAVIS  (Belgium Rhythm' & Blues Festival, Peer, 19. juillet 2009)
Deuxième à monter sur la scène de Peer ce dimanche, Boo Boo Davis est un authentique bluesmen né il y a un peu plus de soixante ans au coeur du delta du Mississippi. Son père, cultivateur de coton mais également musicien lui aussi, a accompagné notamment John Lee Hooker et Elmore James. Boo Boo Davis a donc grandi dès son plus jeune âge dans la culture du blues authentique, qu'il chante en s'accompagnant à l'harmonica.

Revenant régulièrement en Europe depuis 2000, il est maintenant un habitué des festivals, et sa route passait cette année par Montreux où il a partagé l'affiche avec Susan Tedeschi, ce qui est évidemment une référence et un signe de qualité. Ses derniers albums (dont le dernier "Name of the Game" paru en 2008) ont d'ailleurs été bien accueillis par les critiques.

Boo Boo Davis tourne actuellement avec deux musiciens hollandais. Jan Mittendorp a aménagé sa Squier Stratocaster avec deux cordes de basse, et a complété son équipement avec une guitare baritone [*]; dans les deux cas, cela lui permet de jouer simultanément la ligne mélodique et la ligne de basse : surprenant, mais efficace. John Gerritse (qui a déjà accompagné entre autres Poppa Chubby) dispose lui d'une batterie construite autour d'une grosse caisse âgée de plus de 60 ans et équipée de peaux véritables.

Voilà comment sonne le Mississippi blues en 2009; c'est en tout cas comme cela qu'il se présente dans la biographie affichée sur son site. Par moments, sa voix ressemble un peu à celle de Bob Dylan (sur ses derniers albums); "The Snake" (cf. lien ci-dessous) est assez représentatif à cet égard. Le public s'amuse de l'entendre ponctuer la plupart de ses chansons par un long et puissant "Thank you Go______d". Malgré quelques accents de Chicago en fin de set (avec notamment "Dust My Broom", d'Elmore James"), la musique produite est assez répétitive, et après une heure de concert, j'avais pour ma part l'impression d'avoir fait le tour.

Cela dit, ce n'est qu'un avis personnel, et pour se forger se propre opinion, rie de tel que d'explorer les quelques liens ci-dessous :
Le site officiel de Boo Boo Davis
Sa page MySpace
Mes photos du concert


Quelques vidéos :
Hot Foot
The Snake
Who Stole the Booty
Une chanson non identifiée, enregistrée à Menin


[*] ndlr : je ne savais pas jusqu'aujourd'hui ce que c'était, ni même que cela existait ! C'est une guitare accordée plus bas que l'accordage classique, grâce à un manche plus long et des frettes plus espacées; la 1ère corde de basse peut ainsi être accordée en si
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# Posté le mardi 21 juillet 2009 13:30

Modifié le mercredi 22 juillet 2009 15:51